W maju polecamy na wyjątkowe wydanie cyklu ART DOC – wykłady i filmy o sztuce. Tym razem w ramach obchodów 500 – lecia miasta Tarnowskie Góry zapraszamy na film „Znaki Pana Śliwki” oraz spotkanie z twórcami tego dokumentu – Urszulą Morgą oraz Bartoszem Mikołajczykiem, tarnogórską projektantką – Mają Ganszyniec, projektantem graficznym – Tomaszem Kuczmą, spotkanie poprowadzi Michał Oleszczyk – krytyk filmowy i tarnogórzanin.

Opis filmu:

Wbrew oczekiwaniom rodziny Karol Śliwka opuszcza wieś i zaczyna studia artystyczne w Warszawie. Postanawia zająć się projektowaniem znaków graficznych. Swoimi pracami wypełnia komunistyczną Polskę i definiuje wizualny krajobraz kraju. Jego znaki nie wiszą w galeriach, ale są obecne w polskich domach, na polskich ulicach, w instytucjach i zakładach pracy. Jednocześnie prowadzi zwyczajne życie rodzinne, które przez lata z pasją dokumentuje. Ten niezwykle utalentowany twórca, do dziś uważany jest za jednego z najważniejszych projektantów znaków na świecie. Film „Znaki Pana Śliwki” to kalejdoskop materiałów archiwalnych, wspomnień odsłaniających fascynujący portret człowieka i epoki, wędrówka przez zmieniającą się Polskę.

2025 | Polska | reż. Urszula Morga, Bartosz Mikołajczyk | dokumentalny, biograficzny | czas trwania 72 min | 12+ | PL

Po filmie odbędzie się spotkanie z:

Urszulą Morgą

Urszula Morga jest reżyserką, poetką i autorką. Absolwentka reżyserii w Gdyńskiej Szkole Filmowej oraz produkcji w Szkole Filmowej w Katowicach. Laureatka Nagrody Galion Gdyński za debiut poetycki „fundamenty”, nominowana do Pomorskiej Nagrody Artystycznej i Pomorskiej Nagrody Literackiej „Wiatr od morza”. Autorka książek  dla dzieci „Panda Bonia” oraz „O rzece, która szukała morza”. Jej krótkometrażowe filmy „Hern” i „Mleko” były prezentowane i nagradzane na festiwalach w Polsce i za granicą. Tworzy również projekty z pogranicza videopoezji i obserwacji przyrodniczej – m.in. cykle „skrawki natury” i „ciepło/zimno” prezentowane na Versopolis Poetry Expo 2025 oraz w Międzynarodowym Konkursie Videopoezji MOON w Portugalii. Aktywistka i orędowniczka idei miasta wielogatunkowego, członkini społecznej rady ds. dzikich zwierząt przy Prezydencie Miasta Gdyni.

Bartoszem Mikołajczykiem

Bartosz Mikołajczyk jest operatorem filmowym, fotografem, animatorem i ilustratorem. Absolwent kierunku Realizacja Obrazu Filmowego, Telewizyjnego i Fotografia w Szkole Filmowej w Katowicach oraz Grafiki Projektowej na ASP w Gdańsku. Od 2025 roku pracuje na Wydziale Architektury ASP w Gdańsku, gdzie prowadzi pracownię fotografii. Pracował jako operator obrazu m.in. dla TVN i TVP oraz przy licznych niezależnych produkcjach filmowych. Jego pełnometrażowy debiut operatorski „Heniek” otrzymał Wielkiego Jantara na festiwalu „Młodzi i Film” w Koszalinie oraz Nagrodę Publiczności na Off Plus Camera, za zdjęcia nominowany do Nagrody im. Andrzeja Munka. Autor ilustracji do książek dla dzieci „O rzece, która szukała morza” i „Duch Daru Pomorza”. Twórca plakatów nagradzanych w polskich i międzynarodowych konkursach.

Urszula i Bartosz od dwudziestu lat współtworzą w Gdyni studio animacji Esy-Floresy, razem tworząc autorskie projekty audiowizualne, filmy animowane oraz wideoklipy dla artystów polskiej sceny muzycznej (m.in. Habakuk, Poluzjanci, Krojc, Novika, Pinnewela, Kasia Klich). Czterokrotnie nominowani do nagrody Yach Film, są laureatami Drewnianego Yacha. Wspólnie wyreżyserowali film dokumentalny „Znaki Pana Śliwki”, którego premiera odbyła się w 2025 roku na 41. Warszawskim Festiwalu Filmowym, gdzie film otrzymał Nagrodę Publiczności.

Mają Ganszyniec

Maja Ganszyniec jest projektantką z kompleksowym podejściem do procesu projektowania. Urodzona na Śląsku, studiowała architekturę wnętrz na Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie, a następnie ukończyła studia projektowe na Royal College of Art w 2008 roku.

W 2013 roku założyła Studio Ganszyniec, skupiając się na obiektach zorientowanych na człowieka i przyjaznych naturze. W swojej praktyce łączy projektowanie, które jest zarówno wizjonerskie, jak i odpowiedzialne – zawsze szuka nowych możliwości w granicach myślenia strategicznego.

Przez ostatnią dekadę współpracowała z markami takimi jak Abstracta, IKEA, BMW, Duka, Comforty czy Noti. W latach 2020–2024 pełniła rolę dyrektorki kreatywnej Profim – wiodącego producenta mebli biurowych w Polsce i jednej z marek skandynawskiej grupy Flokk. W 2022 roku studio zostało umieszczone na shortliście nagrody Dezeen Awards w kategorii Emerging Design Studio of the Year.

Maja jest także założycielką i współwłaścicielką niezależnej marki meblowej Nurt.

Tomaszem Kuczmą

Tomasz Kuczma – projektant graficzny, twórca audiowizualny. Absolwent Instytutu Projektowania Graficznego na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Prowadzi Pracownię 108 na warszawskim Starym Mokotowie.  Projektant logotypów i systemów identyfikacji dla m.in. wytwórni Kayax Music, systemu płatności Blik, Stowarzyszenia ZAiKS, Luxmed, Festiwalu Kina NIezależnego OFF Camera czy Narodowego Centrum Polskiej Piosenki. We współpracy z White Cat Studio pod kierownictwem Michała Łojewskiego, uczestniczył w projektach re-brandingowych dla m.in. PKO Banku Polskiego, PZU i Netii. Twórca okładek płyt, wizualizacji koncertowych, zdjęć, teledysków i identyfikacji wizualnych dla takich artystów, jak: Nosowska, Hey, Natalia Szroeder, Edyta Górniak, Coma, Wiktor Dyduła, Mery Spolsky, Mela Koteluk czy Krzysztof Zalewski. Autor dłutowanych obiektów w formie obrazów oraz klasycznego malarstwa, linorytów, ilustracji i animacji.

Spotkanie poprowadzi Michał Oleszczyk

Michał Oleszczyk (ur. 1982) – konsultant scenariuszowy i scenarzysta, wykładowca Wydziału „Artes Liberales” Uniwersytetu Warszawskiego i Łódzkiej Szkoły Filmowej (gdzie prowadzi przedmiot „Analiza scenariusza filmowego”). Współscenarzysta filmu „Wszystkie nasze strachy” w reżyserii Łukasza Rondudy i Łukasza Gutta; kierownik literacki seriali Canal+ („The Office PL”, „Planeta Singli. Osiem historii”, „Pisarze. Serial na krótko”, „Minuta ciszy”), konsultant scenariuszowy takich filmów jak „Hiacynt” Piotra Domalewskiego czy „To nie mój film” Marii Zbąskiej. Nominowany do Polskiej Nagrody Filmowej w kategorii Najlepszy Scenariusz (za „Wszystkie nasze strachy”). Autor książki „Gorycz wygnania: Kino Terence’a Daviesa” (Kraków 2008). Stypendysta Polsko-Amerykańskiej Komisji Fulbrighta. W latach 2014-16 dyrektor artystyczny FPFF w Gdyni. Autor podcastu „SpoilerMaster”. Stały współpracownik serwisu RogerEbert.com; laureat Nagrody im. Krzysztofa Mętraka (2005) i Nagrody PISF (2012).

Bilety: 18/22 zł